問い合わせ多数につき、こちらにアップしておきます。
Calm 20th Anniversary memorial Concert @ 品川教会グローリアチャペル
●Space is my place (新曲)
●Light Years
●Music is oures
●Cosmic Language
●Oasis
●Pearls and the Sun ~ Our Love Song (新曲) ~ Authentic Love Song
●Earth Song
●My Home Town (新曲)
アンコール
●Pharoah (The Sun)
Month: 11月 2017
２０周年コンサート後記
無事２０周年記念コンサートを終えることができました。
スタッフ、メンバー、皆さんに感謝しかありません。
MCのとき言葉を詰まらせてしまいましたが、とにかくこの約１１ヶ月は本当に大変の連続でした。
こういった自分企画はあまり慣れていないので、多くの人に迷惑をかけました。
そして自分でも多くの苦労とストレスを抱えてしまいました。
だからと言って途中で放棄する訳にもいけません。
逃げ出す訳にもいけません。
目標があるから逃げ出さなかったのかもしれませんね。
自分は音楽以外のことについては基本ダメダメな人間です。
自分自身でケツを拭くこういった企画はなかなか難しいですね。
やはり適材適所があるのかもしれません。
しかしとにかく後戻りは出来ないし、チケットを買ってくれた人、地方からの参戦者、お店を休業してまで来てくれる人などなど、多くの期待と希望を感じながら立ち止まらず前に進むことをやり遂げるしかないと感じていました。
何度か下見に行って、本当にこの会場が埋まるのか、良い演奏を届けられるか心配しました。
ときにはネガティブになることもあったり、イライラしたり、落ち込んだりすることもありました。
そうこうしているうちにあっという間に１週間を切り、そして当日となりました。
フタを開けてみたら自分がポジティブに想像出来なかったくらいの人、礼儀正しい皆さんの態度に今までの全ての苦労を吸い取ってもらった感じです。
演奏はあっという間に終わりました。
始まってしまえば全く緊張などもせず、メンバーとの呼吸を楽しんでいました。
この一瞬を永遠に ーーー Make it last forever.
終わってから何か一言を言わなければ、、、あ、何も考えてなかった。
そしてこの準備１年の苦労を思い出したり、２０年の月日の早さを感じたり、ライブ自体無事に終えられることへの嬉しさなど全ての感動で言葉にも詰まってしまいました。
いつもなんですが、MCというのは苦手です。
そうポンポン言葉が出てくるものではないですね。
これも適材適所なのかもしれません。
アンコールなど全く考えてなかったけど、お決まりのアンコールではなく、皆さんの心からの拍手でもう一度ステージに立ちました。
そのときの自分の心を文章にするのは難しいです。
このときやっと２０年の重みを感じた瞬間だったかもしれません。
月日というのは勝手に過ぎ去っていくものです。
だから２０年何もやらなくても２０年。
しかし自分は一度も休むことなく走り続けました。
といってもこれは普通のことであり、偉そうに言うことではないですね。
何となくやり続けていたら２０年経ちました、そんな感じです。
その間は真面目に音楽に向き合ってきました。
自分を自分以上に見せることはなく、等身大で、音楽には嘘はなく、全力を尽くす。
特に派手にフィーチャーされることもなく、それでも歩みは止めないでコツコツと前に進む。
自分に出来ることはこれからもきっと同じこと。
その中で少しずつですが成長していければいいですね。
２０年いけたのだから、次は近い２５周年を目指して。
そして一生現役で。
まだ自分には自分の音楽やスタイル、コンセプトを受け入れてくれる多くの人たちがいると確信しています。
そしてまたこれから出会うであろう多くの人たちがいると信じています。
時代は常に多くのセールスや大きな革新、大きな人気などが注目されがちですが、それ以外の素晴らしいものも沢山あります。
時代は常に変化しています。
そんな時代の潮流に流されず、しかしその行き先を見極めつつ、ときにはもがき苦しんで、ときには流れに乗ったりしながら、とにかく前に進み、向上していく。
自分の芯はぶれずにね！
たかだか２０年、されど２０年。
どう取ってもいいです。
１０で区切る不思議の世界なだけですから。
と言いつつも、その区切りがあるからこそ多くを見つめる、考え直すタイミングを与えられているのかと思ってます。
自分に取っての２０年はあくまでもこれからの為にあると信じています。
大器晩成、常に考えています。
色んなことを考えてますが、まずは２０年の区切りの１大イベントが無事終えられたことに感謝です。
もう一度、支えてくれたメンバーやスタッフに感謝。
そして当日遠路はるばる足を運んでくれた人達に感謝。
更に当日都合でこれなかったけど、この２０年応援してくれた人に感謝。
最後にこれからCalmと出会い応援してくれるであろう人達に感謝。
皆さんどうもありがとうございます！
これからもよろしくお願いします！
深川 “Calm” 清隆
Photo by susie
20周年コンサートとANATOMICA
いよいよ１週間を切りました。
もう間もなくです！
さて今回は当日の衣装提供と物販を行なうANATOMICAについて。
近頃レコードや機材ばっかり買っているので、あまり服にはお金を使えないのですが、
それでも多少はオシャレも楽しみたいという欲求はあります。
NEPENTHES〜ENGINEERED GARMENTS、MARGARET HOWELLなど年相応な格好を好んでいるのですが、
ここ数年のお気に入りは今回のANATOMICA。
弟にプレゼントしてもらった服のフィット具合とデザイン性が非常に今の自分の感覚に合った物だったのがとにかく運命的でした。
そこで今回ANATOMICAに打診したら、普段はこういったことしないのに快く引き受けていただきました。
今回のコンサートは決して多くはないけれど、とても濃い人材に助けてもらっています。
本当に感謝です。
ということで、当日の衣装は当日のお楽しみということにして、物販のものをアップしておきます。
ANATOMICAお得意のステンシルで「KEEP CALM」と好きなところに。
普段１０００円のステンシル代を今回は無料というサービス。
色はWHITE/NAVY/GRAYの３色。
価格は８０００円+Taxです。
個人的にも持っているアイテムです。
ハードな洗濯にも耐えるし、形もスタンダードかつ美しいシェイプになってます。
当日は少し早めに来て、色々試してみてはいかがでしょうか？
若い体型の人はもちろんですが、少し歳を重ね体型が変わって来た人にも必ずフィットするアイテムです。
ENGINEERED GARMENTS同様、古き良きスタンダードを独自の解釈で今風にアレンジしているANATOMICA。
本物とは時代の流れで消え去るものではなく、新たな感性を吸収しながら生き残っていくものである。
ときの流れがリバイバルを産むのは音楽だけではありません。
この機会に是非！
名古屋へ凱旋！
２４日の品川教会での２０周年コンサートの前哨戦。
いやそれ以上に気合いを入れている久々名古屋ライブ。
主催はK.F.のアルバムジャケットでもおなじみ、ブルーハーブの２０周年ライブのポスターでの有名、ワッシーがやってます。
絵描き、デザイナーとして藤田さんにも匹敵する逸材です。
だから品川教会とは違ってかなりアートとしても考えられた作りになっています。
ステージングからデコまで、品川教会では出来なかったコンセプチュアルな作り。
さすがワッシー。
今回はMagoではなくVioを使ったプチアートフェス感覚の催し。
ここらもワッシーの感覚全開ですね！
品川教会では都合で入れることが出来なかったDJも豪華。
札幌からワチャル。
ブルーハーブボス君とのユニットHerbest Moonの片割れとしても有名。
トラックメーカーとしてもDJとしても札幌パワーを見せつけてくれるはず。
彼のDJ、自分の選曲とかぶる部分もあって凄く好き。
久々の競演ですね。
そしてそしてスペシャルエキシビジョンはあの「Light Years」のPVを作ってくれたサワ君と超豪華。
こちらも楽しみですね！
ライブ自体も名古屋特番、色んなスペシャルを盛り込んだライブとなります。
１７時開場でライブは２１時からたっぷりやります。
是非是非チェックしてくださいね〜
それでは名古屋近郊東海地方の皆さん、お待ちしてます！
2017.11.17.(fri)
INVADER LADUTORM 3
@Live & Lounge Vioとその周辺
LIVE : Calm-Moonage Electric & Acoustic Quartet
DJ : Wachall from SAPPORO (UNITY, ONE DRAW, HERBEST MOON)
Exhibiting Projections by さわひらき + dir_
入場券3,000円 大学生学生証提示で1500円・高校生以下入場無料
電話予約052-737-7739
http://invader.peatix.com
BUY TICKET
バナナレコード大須店・・・052-249-7757
PIGEON RECORDS・・・052-269-2775
cafe Dufi・・・052-263-6511
サコマ食堂・・・052-331-0389
WALTZ・・・052-262-3400
LILLT・・・052-253-8955
silisili・・・090-3586-0173
ip cafe&dining・・・0585-52-9819
WALK ABOUT・・・058-214-2733
CAFE&BAR alffo・・・058-215-0798
企画：鷲尾友公デザイン研究室
美術：造景集団・某 赤塚剛 見城周
記録：三浦知也、伊東亮太
遠足前の気分、そして品川教会
タイトルにある気分、皆さんも体験したことありますよね。
ワクワクドキドキ楽しみ。
この始まる前の気分が一番素敵。
始まってしまえば、あとは終わりが見えますからね。
そんな久々の気分。
しかし小学生ではないので、もっと大変なこともあります。
遠足に行くのとは違って、その遠足自体をオーガナイズしなければいけませんからね。
久々にかなり大変を味わってます。
きっとコンサート自体が始まればもう演奏に集中するだけなんですが、その前までは色んなことがのしかかってきます。
これも２０周年の良い思い出とするしかないでしょうが、自分のこととなるとそう簡単には切り替えれません。
切り替えられるのが終わってからでしょうね。
始まる前は妥協なく全力投球。
あと少し頑張ります。
さて会場でもある品川教会。
何度かこの話題にも触れましたが、もう少し書きたいと思います。
何故品川教会になったのか？はかなり話てきました。
今回はグランドピアノ常設で、ライブハウス的な密閉空間ではないところを探した結果でした。
自分はキリスト教徒ではないですが、教会は今では街に一つはあるのではないかというくらいポピュラーです。
クリスマスはもう完璧に根付いてますし。
教会でやることは全く違和感ありませんでした。
まず下見の時点で圧倒されたのを思い出します。
ライブハウスやクラブにはない幻想的な空間。
品川教会は東京の都会の真ん中にあるとても大きな教会です。
だから作りはとても近代的。
建築賞でも受賞してるんじゃないかと思えるくらい。
外はとても近代的。
しかし中は近代的な中にも教会の厳かな雰囲気を内包してます。
観光地ではなく、今でもちゃんと実用している感じです。
幻想的と今でも実用している感じのバランスがとても素敵です。
飾っている食器ではなく、実用的にきちんとデザインされながらも美しい食器の感じです。
まず会場に入って一番ビックリするのはその壮大な感じ。
それはビル３階くらいにもなるんではないかと思われる天井の高さ。
体育館よりもっと高いですね。
同じ敷地面積でもこの天井の高さでより大きく見えます。
住居する部屋と同じですね。
その高さを更に強調するのが、ステージ上の左右と常設されているパイプオルガン。
この規模のパイプオルガンは、そこらの教会には絶対設置出来ない大きさですね。
とにかく圧倒されます。
ライブハウスやクラブだと照明で輝かせるのでしょうが、教会は多くのシステムはありません。
だから教会全体がオブジェとして、デコレーションとして機能すると考え、ますます品川教会でやりたいと思いました。
デコレーションもすればそれなりの機能は発揮するのでしょうが、教会が持つ幻想的な響きと視野を生かす方向で行けたらなと考えました。
明るいうちはステンドグラス越しの美しい光を感じますが、ライブ自体は暗くなってから。
内側からのわずかな光にも反射するステンドグラスと、機能的に配置された教会の常設ものとのコントラストが非日常を醸し出し、今まで味わったことがないというか、長時間そこに居座ったことがないので、まるで異空間にトリップしたかのような気分になります。
言い過ぎかもしれませんが、宇宙？胎内？自然？
とても不思議な感覚です。
お寺や神社とはまた違ったトリップ感です。
そんな場所なので、今回はデコは控えめにというかほぼわずかな照明をメインとします。
盛り上げるギラギラな感じではなく、あくまでも会場の良さと演奏をそっと支える存在として。
ライブアレンジもそれに従って一からやり直しました。
一から全曲やり直すというのは途方も無い作業なんです。
そして作業だけでなく、メンバーとのリハもまた一から。
しかし強者揃いのメンバーたち。
１回目のリハから合格点をたたき出してます。
アレンジについては申し分ないかな。
あと数回のリハで高みへ行けるかもです。
あとは教会といえば独特の響き。
曲作りにかかせないリバーブというエフェクターがあるのですが、残響を作るそのエフェクターの中に教会というシュミレーターというかプリセットが必ずあるくらい。
その長い残響といかに共存するかも今回の課題。
グランドピアノの音はクラシックコンサートでもないかぎりマイクで増幅された音をメインで聴くことになります。
今回もマイクで増幅もしますが、なるべく生の音も多く聴こえるような感じに出来ないか思案中です。
グランドピアノの音は意外に大きいですからね。
今回は極力アコースティックをメインに。
グランドピアノ、ダブルベース、サックスをメインとしてます。
それに自分のPC系の音とシバッチのシンセとウーリッツァー。
ライブやコンサートと言えば（そして普通のクラブやDJバーも）大きな音、人によっては爆音が普通かもしれません。
もちろん非日常の体験と考えるのであれば、家よりは大きな音で体感したい気持ちはわかります。
しかしLoft体験以降自分の中にある「爆音至上主義への反発」が常に心にあるこの状況、必要以上の大きな音への不満を今回は爆発させたいと思ってます。
なるべくアコースティックの音はその直接音が聴こえるように。
どこまで出来るかトライですね。
以前代官山UNITで観たMelanie de Biasioのライブ。
静かに始まり音量は控えめ。
しかしプログラム自体の頂点や各演奏のダイナミクスの頂点は十分な音量でした。
だから小さな音も逆に良く聴こえるし、コンプレッション少なめの大きな音は迫力があり、その音量の大小でさえプログラムの一部かと感じたくらいでした。
う〜ん、音だけに言葉での説明が難しいですね。
これは製作との直結するので、またことあるごとに説明したいですね。
とにかく彼女のバンドが異彩を放ち、大げさではないですが、Loftと同じく自分にそれでいいんだと納得させられる素晴らしいライブでした。
その感動が忘れられないのもあるし、今回のある意味普通ではない状況でもあるので、チャレンジするべきかと思ってます。
そしてそしてこのある意味無謀とも言うべきリクエストに答えてもらうべき人選もしてます。
まずは音響セッティングはMMU三浦さん。
Sunset The Marinaにお越しいただいた人は体感していると思います。
三浦さんのセッティングは非常に緻密。
温度や湿度に左右されやすい音を状況に合わせて細かく変化させる。
音が玉になりやすかったり、耳にささりやすかったりする場合が多いですが、まるでヘッドフォンで聴いているかのような錯覚に陥るくらい広い空間作りと細部が見える音にしてくれます。
人によっては大きな玉になった低音と刺さるような高域を良い音としている人、感じている人も多いと思います。
きちんとセッティングすればもっと心に響く音というか、音楽がより良く聴こえる音になるのです。
それを自分でも体感出来ているのがMMU三浦さんの音作りです。
今回のこの教会の響きという過酷な状況をどう利用して音作りしてもらえるか楽しみです。
更に贅沢なのは、ミックスをウッチーこと内田直之氏にお願いしました。
普段はDUBのイメージ強いですが、ウッチーはアコースティックの基礎もしっかりしています。
そこがただ飛ばすだけのエンジニアとは違う部分です。
基礎の上に立つ暴れん坊？ちょっと言い過ぎか？
教会の部分でも書きましたが、小さな宇宙空間を演奏以外の音の部分で演出してもらいたいです。
リハではかなりつかみ始めていましたね。
ウッチーの新しい一面が聴けるかもしれませんね。
ウッチーファンも多いので、期待してください！
それに今回はアナトミカの衣装提供があるのですが、それは次に書かせてもらいます。
あと１週間近くになりました。
品川駅からやく１０分で品川教会のエントランスへ。
そのエントランスを外から観た時点であなたの旅は始まっています。
このブログを読んでくれた人は、ああ確かにと感じたり、それ以上の何かを感じることだと思います。
これぞ教会というべき長椅子も魅力的。
我々古い世代にはフランダースの犬を思い出させます。
木で出来たシンプルモダンな横長の椅子。
仕切りがないので、皆さんの一体感が出るかもしれません。
コンサートは約２時間。
木の椅子ではお尻が痛くなるかもしれませんので、クッションなどお持ちいただくのが賢明かもしれません。
せっかくだからあの友達や仲間を誘ってみたらどうでしょう？
今後の話の種になると思います。
まだ迷っている人は、行かずに後悔しないようにしてくださいね！
お子様にも是非こういった機会を体感してもらいたいです。
「体験」もですが『体感』。
子供がいるから行けないという人、是非是非お子様連れで。
４５００円で体感できる非日常の音楽トリップ。
皆さんと一緒に体感したいです！
Calm
｀
Afterglow＠鹿児島
鹿児島で年２回行われているサンセットパーティーAfterglow。
毎回レジデントとして選曲させてもらってます。
まだ回数は浅いですが、毎回毎回バージョンアップしています。
お客さん達も思い思いのことをやっていて、のんびりとした贅沢な時間をゆったりとした音楽を共に共有しています。
14時〜20時という時間帯ですが、オープンから多くに人に来てもらい、かなり根付いてきたなと実感しています。
まだまだひよっこイベントなので油断は禁物です。
私も精一杯のおもてなし音楽で毎回チャレンジです。
さて今回は本当に奇跡が起こりました。
自分としても何度も何度も、仕事で、プライベートでサンセットを観てますが、太陽が海に沈むのは初めてみました。
テレビだけの映像かと思ってました。
特に暖かい時期は寒暖の差で雲が出やすく、昼晴れていても海の上には雲がカーテンノようにあるというのが普通。
この場所で毎日サンセットを観ている主催者も、海に沈むのは年に５〜６回という確率と言ってました。
それがパーティーに重なるというのは確率的にももの凄いことだと思います。
自分自身は選曲もありゆっくりとじっくりと観ることは出来ませんでしたが、それでもその瞬間はしっかりと目に焼き付けました。
太陽が海に染み入ったあとは、誰からともなく自然と開場が拍手に包まれました。
本当に感動でした。
ここまででなくてもサンセットはとにかく感動的です。
是非ゆったりとした音楽でサンセットを楽しむパーティーをもっと広めてください！
音楽が最高のサウンドトラックになる方法はいくらでもあると思います。
しきたりや先入観は捨てて、もう一度音楽の可能性を楽しんで欲しいです！
今回素晴らしいサンセットを観れましたが、実はそれ以上に感動だったのがこのパーティーの名前にもなっている
「Afterglow」
の時間帯。
今回雲がなかったのでまるでカーテンのようなAfterglowでした。
沈んだ瞬間はまだ明るいオレンジ黄色。それが深いオレンジ→赤→紫→そして夜の帳へと１時間くらいかけて変化する様は、サンセットのタイミング以上のものでした。
映像では伝えることの出来ないリアルがそこのありました。
そんなリアルを伝えることが出来ませんが、Afterglowチームの亮太が、まだちゃんとした編集前のリアル同録に近い映像を期間限定でアップしてくれました。
来年春にはまた新しいAfterglowも開催されますが、そのときには編集された映像がアップされると思います。
まずは映像で伝わらないにせよ、この瞬間を少しでも共有できたらとの厚意で上げてもらってます。
期間限定なのでお早めに！
それでは鹿児島のAfterglowチームへの感謝と共に。
Calm
Afterglow Sunset Time
